Después de tener la novena temporada de 'Doctor Who' durante meses en la sala de espera, aprovechando que este otoño no estoy siguiendo casi series, por fin me he animado a verla. Una vez finalizada, en líneas generales me deja mejores sensaciones que las dos anteriores, responsables de que mi interés por la serie haya decaído considerablemente en comparación con años atrás.

Sé que llego con mucho retraso respecto a su emisión en BBC One, pero me apetece comentar la jugada en torno al segundo año de Peter Capaldi como el decimosegundo Doctor. A partir de aquí, sólo recomiendo leer a los que hayan visto la novena temporada. ¡Atención Spoilers!

Esta temporada queda marcada por dos claros denominadores comunes. Por un lado, la apuesta por una estructura basada en entregas dobles con el siempre eficiente "continuará" entre ambas partes. Por el otro, todas las historias tratan conceptualmente sobre la muerte; empezando por la salvación del pequeño Davros antes de convertirse en el creador de los Daleks (en un nuevo planteamiento del dilema "¿viajarías en el tiempo para matar a Hitler de niño?") y su plan para aprovecharse de la misericordia del Doctor, siguiendo por los fantasmas del lago, la maldición de la inmortalidad de Arya Ashildr, la nueva ronda de usurpaciones de cuerpos de los Zygons y, por supuesto, la despedida de Clara Oswald (for the win). Decir adiós a una compañera del Doctor nunca es fácil, por mucho que sea inevitable. Más que nada porque 'Doctor Who' sigue siendo una serie para toda la familia, aunque cada vez cueste más creerlo. Por eso, al abordar un tema tan peliagudo como el de la muerte, no queda otra que ir preparando el terreno para suavizar el impacto todo lo que se pueda. Recurrir a distintas situaciones y puntos de vista me ha parecido todo un acierto para cumplir con esta meta.

El premio de revelación de la temporada se lo entrego a Ashildr. Pensaba que este personaje sólo aparecería durante su capítulo doble a mitad de la campaña, pero finalmente juega un papel determinante en otras dos ocasiones: llevando a cabo involuntariamente el plan detrás de la muerte de Clara y, posteriormente, redimiéndose para ayudarla a engañar al tiempo en sí mismo y salvarla de su destino frente al cuervo... desde el fin del universo billones de años en el futuro. Así, Ashildr quitaba el puesto de secundaria de lujo a una Missy que para mi sorpresa desaparecía para no volver al final del 9x02. Viendo cómo acababa este episodio, con ella rodeada de Daleks pero evidenciando que tenía un plan de escape, esperaba tenerla de vuelta para el final de temporada... pero no era así. Algo aún más sorprendente al estar centrada la acción (una vez más) en Gallifrey. Sin embargo, como comentaba antes, el puesto de honor en la traca final era para Ashildr y, por mi parte, nada que objetar al respecto. Espero que la próxima temporada también se deje caer por la serie. Incluso no me importaría que se convirtiera en la nueva River Song. Hablando de la hija de Amy y Rory, un placer tenerla de vuelta aunque sea a modo de aparición estelar durante el especial navideño que pone el lazo a la temporada. Ya era hora de que conociera y pusiera cara a Doce.

En cuanto al Doctor, por fin le pillo el punto a esta decimosegunda reencarnación del protagonista; la cuarta para un servidor que sólo conoce la versión moderna de la serie. Reconozco que no me ha resultado fácil acostumbrarme al Doctor de Capaldi, ya que es el más diferente de todos y no sólo por el aspecto/acento del actor. Por una cuestión de edad, la siempre presente (y más o menos justificada) tensión sexual entre el protagonista y su compañera desapareció de un plumazo, pero eso no dejaba de ser una simple anécdota respecto a los cambios en su personalidad: más vinagre y cascarrabias, un poco de vuelta de todo... aunque manteniendo el carisma y los toques de humor de siempre. Le sigue faltando épica respecto a sus predecesores, pero este reproche se lo achaco más al propio Steven Moffat y al rumbo por el que está llevando la serie, aunque el personaje (y el actor) se luzca en el 6x11 al sufrir un calvario de billones de años para salvar a su compañera y amiga.

La próxima temporada será la última de Moffat como showrunner, tras siete u ocho años en el cargo, y eso es algo que agradezco. Por mucho que sea el responsable de la etapa más serializada y una de las más redondas, durante la quinta y sexta temporada, y de que su imaginario a la hora de crear monstruos siga dejando creaciones originales, la serie viene acusando un claro desgaste desde hace tres temporadas. De ahí que me parezca bien un cambio en el timón de la nave a estas alturas. ¿Su salida servirá para insuflar entusiasmo entre los aficionados? Veremos. De todas maneras, este cambio no se producirá hasta después de la emisión de la décima temporada prevista para el año que viene, así que aún falta para descubrir cómo será la 'Doctor Who' de Chris Chibnall, conocido principalmente por ser el creador de 'Broadchurch', pero que ya escribió varios capítulos de la serie entre 2007 y 2012, además de trabajar en las dos primeras temporadas de 'Torchwood'. Acabo dándole un minipunto a Moffat por rescatar la primera aparición de Capaldi en el 4x02 y dotar de cierto sentido (a favor de la concordancia de la propia serie) a su elección como el rostro de Doce.

Turno para la cuarta entrega del recopilatorio de citas célebres "serie a serie" de la sección "sé lo que dijisteis la última semana", la más longeva de este Carrusel. En esta ocasión, las protagonistas de la colección son 'Damages', 'Deadwood', 'Dexter', 'Doctor Who' y 'Dollhouse'. Añadida 'Daredevil'.


Ellen Parsons: No te preocupes por mí. Te perdono. Todos tus secretos están a salvo. De manera que podemos continuar con nuestras vidas.

Michael Hewes: La gente o te deja o muere. Esos son los dos únicos finales contigo. ¿A quién vas a dañar ahora mamá?

Ellen Parsons: Así que parece que después de todo no me vas a contar la verdad. Está bien. Yo también mentí.


Frank "Punisher" Castle: Siempre supe que el Diablo vendría a por mí... pero no antes de estar muerto.

Leland Owlsley: El viento sopla más fuerte cuanto más cerca estás de la cumbre de la montaña.



Al Swearengen: Di lo que vayas a decir o prepárate para el jodido silencio eterno.

Al Swearengen: Prefiero intentar tocar la luna que adivinar los pensamientos de una puta.

Al Swearengen: Como base de informaciones no hay nada mejor que un puto salón.

Joanie Stubbs: Será mejor que los clientes no piensen que lloras al verlos.

Al Swearengen: Córtate la melena que parece que a tu madre se la folló un mono.

Al Swearengen: Un sentido de equidad también requiere que reportemos que dentro del "Gem", en la calle principal de Deadwood, hay putas atractivas, licor a precio razonable y que los juegos más justos de las colinas permanecen indiscutiblemente disponibles a todas horas, los siete días de la semana.

Al Swearengen: Parece que nunca se puede tener un negocio en paz.

Al Swearengen: Bienvenidos al maldito Deadwood. Puede ser combativo.

Al Swearengen: Anunciar nuestros planes atrae las burlas de Dios.

Al Swearengen: La peste a meado es tan intensa aquí, que me dan ganas de quemar todo el edificio.

Al Swearengen: En fin, Sheriff, voy a pasar sobre esa mancha de sangre que ha aparecido misteriosamente y atender mi negocio.

Al Swearengen: Yo soy proveedor de drogas, alcohol y opio, y cuando tengo ocasión también robo... pero no soy un hipócrita.

Al Swearengen: Es más fácil llegar a la luna que entender a una puta.

Al Swearengen: Que me gustes rellenita no significa que no puedas quitarte un par de kilos.

Al Swearengen: ¿No has pensado nunca que si hablaras de forma más directa parecerías menos gilipollas?

Al Swearengen: ¡Puto pagano! Dile a tu Dios que va a haber sangre.

Al Swearengen: Así es el comercio. Cualquier hombre con un billete es tu amo.

Al Swearengen: Suelo perder la paciencia cuando veo que un coño ignora que su suerte ha mejorado.

Al Swearengen: No tengo ambiciones, salvo negociar siempre a mi favor y correrme una vez al día.

Al Swearengen: Es horrible que te disparen. Nunca te acostumbras a ello.

Cy Tolliver: Dile que si no hemos amanecido con el Apocalipsis, sólo debemos temer sus Winchesters.

Al Swearengen: Como añoro los días en que una raja en el cuello te ahorraba los problemas.


Dexter Morgan: La vida no tiene que ser perfecta. Sólo tiene que ser... vivida.

Dexter Morgan: Nadie merece morir, pero hay algunos que no merecen vivir.

Isaak Sirko: Tengo la sensación de que eres un tipo de animal diferente. La cuestión es... ¿de qué tipo, Dexter Morgan?

Dexter Morgan: Soy padre. Hijo. Asesino en serie.

Dexter Morgan: Oh, Dios.

Dexter Morgan: Comprendo el impulso de acabar con la vida de alguien, pero ¿qué hay en esa fascinación por acabar con el mundo?

Dexter Morgan: Si Dios prestara atención a los detalles, y si yo creyera en Dios, entonces estaría conmigo en esta habitación.

Dexter Morgan: Esta noche es la noche.

Dexter Morgan: Otro bonito día de Miami: cadáveres mutilados y posibilidad de chubascos por la tarde.

Trinity: Hola, Dexter Morgan.

Dexter Morgan: Hay una primera vez para todo. Un primer paso. Una primera palabra. Un primer beso. Un primer asesinato.

Jordan Chase: Tic, tic, tic. Ese es el sonido de tu vida agotándose.

Dexter Morgan: Dos asesinos en serie se dan una vuelta. ¿Por qué tengo la sensación de que la broma acaba con sólo uno de ellos volviendo?

Dexter Morgan: Voy a matar a Trinity por ti.


The Doctor: Hay cosas que nunca he visto, pero normalmente es porque he preferido no verlas. Incluso mi increíblemente larga vida es demasiado corta para 'Los Miserables'.

The Doctor: Soy un viajero del tiempo. Probablemente he viajado en el tiempo más que nadie... mi tumba es potencialmente el lugar más peligroso en el universo.

The Doctor: Nunco aterrizo en domingo. Son aburridos.

River Song: Iba a un bar gitano gay para discapacitados a celebrar mi Bat Mitzvah cuando pensé en ir a matar a Hitler porque es una mierda.

River Song: La muerte del Doctor no me asusta, ni siquiera lo hace la mía. Me espera un día mucho peor.

The Doctor: Estoy siendo extremadamente inteligente y no hay nadie cerca para mirarme impresionado. ¿Para qué os tengo aquí?

The Doctor: Claro que estoy bien, siempre estoy bien, soy "el rey del estar bien". Ese es una porquería de título. Olvida ese título.

The Doctor: En 900 años de tiempo y espacio nunca he conocido a nadie que no fuera importante.

The Doctor: Esta noche soy el fantasma de las navidades pasadas.

Rose Tyler: Anoche tuve un sueño. Escuché una voz y pronunciaba mi nombre. Se lo conté a Mamá y Mickey. Cualquier otro hubiera pensado que estaba loca pero no estos dos. Ellos lo creyeron. Porque conocieron al Doctor. Así que escucharon el sueño. Y esa noche recogimos, montamos en el viejo Jeep de Papá y partimos. Tal como el sueño dijo. Seguimos a la voz. Cruzamos el mar. Estuvimos conduciendo cientos y cientos de kilómetros. Porque seguía llamando. Aquí estoy finalmente. Y ésta es la historia de cómo morí.

Amy Pond: ¡Ba-Boom!

Amy Pond: Me prometiste un planeta. ¿Cinco minutos?

The Doctor: ¡Te has tragado un planeta!

The Doctor: Llámalos como quieras, pero los Daleks son la muerte.

The Doctor: Nueva boca, nuevas reglas.

The Doctor: A veces creo que un "Time Lord" vive demasiado.

The Doctor: Hay un antiguo dicho en la Tierra, Capitán. Una frase de gran poder, sabiduría y consuelo para el alma en tiempos de necesidad... ¡Allons-y!

The Doctor: Alguien me dijo hace poco que iba a morir. Decía que iba a tocar cuatro veces y ahora sé lo que significa. ¡No quería decir ni aquí, ni ahora! Porque no escucho a nadie tocando. ¿Y tú?


Echo: No quiero volver a dormir.

Topher Brink: Creo que están intentando construir un dispositivo móvil. Eso permitiría imprimir a cualquiera sin implantes de arquitectura activa. Cualquier inocente de la calle... con una nueva personalidad.

Topher Brink: Estoy obsoleto. Esto es lo que debe pensar la gente mayor... y Blockbuster.

Echo: Se llaman pechos y sí, son excepcionales. Lo puedes escribir luego en tu blog.

Topher Brink: No es un juguete, Ballard. Deja la "tecno" a los adultos.

Echo: ¿Me he quedado dormida?

Entregas anteriores:

-Recopilatorio (A).

-Recopilatorio (B).

-Recopilatorio (C).

"Sé lo que dijisteis la última semana", es decir, la sección más longeva de este Carrusel de Series, llega a las cien entregas (C). Para celebrarlo de una manera un tanto especial, en esta ocasión, voy a realizar una recopilación con algunos de los latiguillos más famosos de las series de televisión de los últimos tiempos. Para el que no esté familiarizado con este término, un latiguillo (catchphrase en inglés) es esa palabra, frase o expresión que se caracteriza por su constante repetición. Un recurso que suele acabar convirtiéndose en uno de los elementos más representativos de un personaje en particular y/o una serie en general, especialmente en comedia. O lo que es lo mismo, seguro que has dicho o escuchado (más veces de las que piensas) alguno de los siguientes latiguillos.

24

"Dammit, Chloe" - Jack Bauer

Arrested Development

"No touching"

"Come on!" - Gob
 
"I've made a huge mistake" - Gob

"I'm a monster" - Buster Bluth

"Hey, brother" - Buster Bluth

"Steve Holt" - Steve Holt

"Annyong" - Annyong

"Marry me" - Maeby Fünke

"Her?" - Michael Bluth

"There's always money in the banana stand!" - George Bluth Senior

Arrow

"You have failed this city" - Oliver Queen

The Big Bang Theory

"Bazinga" - Sheldon Cooper

"Knock, knock, knock, Penny" - Sheldon Cooper

"Según el artículo X delcontrato del alquiler..." - Leonard Hofstadter (by Olhado_lh)

Battlestar Galactica

"So say we all"- William Adama (y toda la flota estelar)

"Nothing but the rain" - Kara "Starbuck" Thrace

Breaking Bad

"Bitch" - Jesse Pinkman

Californication

"Madafacaaaaaaa" - Hank Moody

Community

"Cool, cool, cool" - Abed Nadir

"Shut up, Leonard" - Jeff Winger 

"Pop! Pop!" - Magnitude

Curb Your Enthusiasm

"Pretty, pretty, pretty good" - Larry David

Deadwood

"Cocksucker" - Mr. Woo

Dexter

"Tonight is the night" - Dexter Morgan

Doctor Who

"Fantastic"- The Doctor (Noveno)

"Allons-y" - The Doctor (Décimo)

"Geronimo" - The Doctor (Undécimo)

"Exterminate" - Daleks

"Don't blink" - The Doctor (by Kent Rockstar)

Dollhouse

"Did I fall sleep?" - Echo

Eastbound & Down

"You're fucking out" - Kenny Powers

Family Guy

"Pow! Right in the kisser/Zas! En toda la boca" - Peter Griffin

"Giggity Giggity Goo" - Glen Quagmire

Entourage

"Victory!" - Johnny Drama

"Let's hug it out, bitch" - Ari Gold

Extras

"Are you having a laugh?" - Andy Millman

Friends

"How you doin'?" - Joey Tribbiani

Friday Night Lights

"Clear eyes, full hearts, can't lose" - Eric Taylor (y todo Dillon)

"Texas Forever" - Tim Riggins

Fringe

"Let's make some LSD" - Walter Bishop

Futurama

"Bite my shiny metal ass" - Bender

"Good news, everyone!" - Profesor Farnsworth

 Game of Thrones

"Winter is coming" - Lema de la Casa Stark (y de todo Invernalia)

"A Lannister always pays his debts" - Tyrion Lannister

"You know nothing, Jon Snow" - Ygritte

"Hodor" - Hodor

"The night is dark and full of terrors" - Melissandre

The Good Wife

"In my opinion, Your Honor"

Heroes

"Save the cheerleader, save the world" - Hiro Nakamura

"Yatta!" - Hiro Nakamura

House

"Everybody lies"- Gregory House

"It's not lupus" - Gregory House

How I Met Your Mother

"It's gonna be legen... wait for... dary" - Barney Stinson

"Suit up" -  Barney Stinson

The Inbetweeners

"Brilliant!" - Simon Cooper

The I.T. Crowd

"Have you tried turning it off and on again?" - Roy Trenneman

Justified

"Fire in the hole" - Boyd Crowder

Little Britain 

"I want that one" - Andy Pipkin

"Computer says no" - Carol Beer

"I'm the only gay in the village" - Daffyd Thomas

"I'm a lady" - Emily Howard

LOST

"Live together, die alone" - Jack Shephard

"Don't tell me what I can't do" - John Locke

"Dude" - Hugo "Hurley" Garcia

"Waaaaaaalt" - Michael Dawson

"I'll see you in another life, brother" - Desmond Hume

"Whatever happened, happened" - Daniel Faraday

The Office

"That's what she said" - Michael Scott

Los Simpson

"D'oh" - Homer Simpson

"Woo Hoo" - Homer Simpson

"Excelente" - Señor Burns

"Ha ha" - Nelson Muntz

"¡Skiiiinner!" - Superintendente Chalmers

"Hola, soy Tro McClure! Quizás me recuerden de otras películas como..." - Troy McClure

The Sopranos

"All due respect..."

South Park

"Oh my god, they killed Kenny!" - Kyle Brofovski

Twin Peaks

"Diane..." - Dale Cooper

"Fire walk with me" - El enano

Utopia

"Where is Jessica Hyde?" - Arby

The X-Files

"The truth is out there" - Fox Mulder

The Wire

"All in the game" - Omar Little

"Sheeeeeit" - Clay Davis

Tirando de memoria no he alcanzado las 100 catchphrases, por lo que estaré encantado de poder actualizar la recopilación con vuestros latiguillos favoritos y así llegar al centenar para redondear la celebración de las 100 entregas de "Sé lo que dijisteis la última semana".

Vista la segunda mitad de la séptima temporada de ‘Doctor Who’, toca hacer balance y comentar lo que ha sido y ha dejado la antesala del cincuenta aniversario de la serie. ¡Spoilers!

Mucho capítulo autoconclusivo y dos misterios (el de la Chica Imposible y el nombre del Doctor). Sobre estos pilares se ha construido un segundo tramo de temporada bastante anodino, pero que ha tenido un último capítulo de esos que consiguen que tu mente implosine y explosione varias veces durante 45 minutos. De primeras, de esta tanda diría que ha servido para justo lo contrario que su antecesora. Si los primeros cinco episodios fueron estructurados para despedir a los Pond, los ocho restantes han hecho lo propio para presentar a su (misteriosa) sustituta, Clara "Oswin" Oswald. Además, esta tanda ha afrontado de lleno el gran enigma que Steven Moffat puso sobre la mesa al final de la temporada pasada y que será el motor del cincuenta aniversario: Doctor WHO?

La presentación de la nueva compañera del Doctor, disponiendo de menos tiempo del habitual (al subirla a la T.A.R.D.I.S. a mitad de la temporada) y servir de antesala del cincuenta aniversario. Dos inevitables obstáculos que se ha optado por solventar a base de historias autoconclusivas. Lo que ha permitido a BBC, al igual que pasó con los de la primera mitad, el repetir estrategia y lanzar carteles promocionales de cada episodio, como si cada semana estuviéramos ante el estreno de una película. Más allá de que unos capítulos hayan funcionado mejor ("The Bells of St John", "Cold War" o "Hide") que otros ("The Rings of Arkhaten", "Journey to the Centre of the TARDIS", "The Crimson Horror" o "Nightmare in Silver"), han vuelto a poner en relieve que desde que Steven Moffat cogiera las riendas del timón, uno de los puntos fuertes de 'Doctor Who' es el deleitarse con los nuevos monstruos especializados en hacérselas pasar canutas al Doctor y sus compañeros de turno. Por cierto, desde aquí me declaro a favor de dejar caer en el olvido tanto a Daleks como Cybermens, seguramente los dos enemigos más célebres del protagonista, pero que a mí me dan pereza infinita.

Después de quedar relegados a un muy segundo plano, los ingredientes serializados regresaban al menú en el 7x13 "The Name of the Doctor". Un episodio de esos que hacen grande a esta serie, y que como he mencionado antes, me ha dejado el cerebro bien frito. Desde el comienzo lo ha dado todo, con esa aparición de Clara en la misma Gallifrey, corriendo detrás de las encarnaciones anteriores del protagonista y soltando que era la Chica Imposible y que había nacido para salvar al Doctor. A continuación se sumaban a la fiesta los tres secundarios del curso (soy muy fan de Strax) y River Song, cuyas apariciones siempre recibo con los brazos bien abiertos aunque sepa que luego acabaré echando humo por la cabeza. Definido el bando de los "héroes", tocaba hacer lo propio con el de los “villanos”. Estaba cantado que sería esa The Great Intelligence que apareció por primera vez en el especial navideño y a la que reprocho que no haya ido haciendo pequeñas intervenciones a lo largo del curso para subir el listón del enfrentamiento en los campos de Trenzalore. Bueno, eso y que haya hecho de portavoz de todos los rivales del Doctor, un recurso que ya fue utilizado en “The Pandorica Opens”, pero que a pesar de todo, no por ello deja de ser igual de efectivo que la primera vez.

Una vez colocadas todas las piezas y tumbas (incluyendo esa “estatua” gigante de la TARDIS) en el cementerio de Trenzalore, “seguramente el lugar más peligroso de todo el universo”, tocaba adentrarse en la resolución de los dos grandes misterios de la temporada. Mientras que el del Doctor (conocer su nombre) seguirá siendo el cebo principal de lo que está por venir, el de Clara (descubrir por qué era tan importante) sí que ha contado con las pertinentes respuestas y ha cumplido con la función de cierre de la temporada. Es más, ha quedado todo tan bien cerrado a su alrededor, que hasta me parece una lástima que no se hayan atrevido a dejarla morir. Entiendo que Moffat tiene un plan de largo recorrido reservado para ella (¿conectado íntimamente con River Song?) pero después de fragmentarse en millones de versiones de sí misma para poder salvar al Doctor… y morir una y otra vez (dando carpetazo al misterio de su sorprendente introducción) a lo largo de todo el tiempo y el espacio, de verdad que no se me ocurre un final mejor para un personaje que llegó a la sombra de un destino fatal. Dado que la chica imposible nunca haría justicia a su título si cayera en combate a las primeras de cambio, imagino que todavía tiene mucho que aportar como compañera de viajes, pero a día de hoy, considero que su eterno sacrificio hubiera sido un excepcional broche de oro a su breve pero relevante andadura por la serie. "Run! Run your clever boy... and remember me".

En cuanto al nombre del Doctor, más que ofrecer una respuesta directa (¿de verdad alguien esperaba otra cosa?), este último capítulo lo que ha proporcionado es un cliffhanger monumental y que abre interesantes enigmas alrededor de la versión más oscura del Doctor. Ese “Introducing John Hurt as The Doctor” junto a esa línea de diálogo (“What I did, I did without choice… in the name of peace and sanity / Lo que hice, lo hice sin elección… en nombre de la paz y la sensatez.”), es material suficiente como para vislumbrar (al menos así lo he interpretado) que para el cincuenta aniversario de la serie el protagonista tendrá que confrontarse a sí mismo, o mejor dicho, su mayor secreto: la persona y el nombre que era y tenía antes de convertirse en el Doctor. ¿Su versión más oscura? ¿El mismo que puso fin a la Time War? Ahora sí que sí, todo queda listo y preparado para que la fiesta del cincuenta aniversario de ‘Doctor Who’ eche a rodar, aunque para la primera celebración (en forma de episodio especial) todavía haya que esperar hasta el 23 de noviembre. Luego llegarán el nuevo capítulo navideño y la confirmada octava temporada, en la que Matt Smith seguirá siendo el Doctor, por si alguien le había quedado alguna duda tras este final. ¡Gerónimo!

Tras la emisión del tercer y último episodio de la segunda temporada de 'Black Mirror', ahora toca esperar a que Channel 4 se pronuncie sobre su continuidad, al igual que sucede con 'Utopia'. Por mucho boom nacional e internacional que se haya creado alrededor de estas dos ficciones, especialmente en torno a 'Black Mirror, nunca hay que olvidarse de que las audiencias son las que mandan y dictan lo que es un éxito y lo que es un fracaso televisivo en abierto. Y los británicos por muy suyos que sean en ciertos aspectos, obviamente también se rigen por las mismas reglas del juego. Por eso mismo creo que puede ser interesante analizar cómo le ha ido a 'Black Mirror' en el terreno de las audiencias, obviando por una vez la gran repercusión y el éxito de crítica cosechado, para vislumbrar las posibilidades reales que tiene de regresar con una tercera temporada.

• Audiencias de la primera temporada: 1x01 (1,63 millones de espectadores); 1x02 (1,100,000); 1x03 (870,000).
• Audiencias de la segunda temporada: 2x01 (1,27 millones de espectadores); 2x02 (1,04 millones); 2x03 (811,000).

Analizando estas cifras correspondientes al número total de espectadores que vieron (sin contar repeticiones) cada uno de los seis capítulos emitidos, se aprecia que la segunda no ha conseguido igualar los resultados de la primera temporada... pero por bastante poco. La media de la segunda tanda queda en torno a un 1,050,000 de espectadores, que en comparación con la de la primera, sólo supondría una pérdida de 150,000 fieles. En cuanto al share del segundo año, los nuevos capítulos han promediado un 7,09%. Un dato que está más o menos en la media de la cadena para su franja de emisión (7,35% durante los doce últimos meses), pero que supera en casi 3 puntos la media de Channel 4 en el pasado mes de enero (4,2%). En otras palabras, la segunda temporada de 'Black Mirror' se sitúa bastante por encima de la media de la cadena pero un poco por debajo de la media de la franja. A raíz de estos resultados, a los que habría que sumar los múltiples y diferentes valores añadidos con los que cuenta esta ficción, creo que se podría apostar con total seguridad porque a Channel 4 le interesaría emitir una tercera temporada. Y esto me lleva a creer, sin que sirva de precedente, de que el futuro de 'Black Mirror' pende más de las ganas que pueda tener Charlie Brooker de seguir haciendo reflexionar al personal que de otra cosa.   

Las siguientes líneas sobre 'Doctor Who', incluirán cierta información clasificada, por lo que si todavía no has comenzado la séptima temporada o no has visto su especial navideño, 'The Snowmen', será mejor que no sigas leyendo. ¡Atención Spoilers!

Cuando supe que el Doctor iba a tener nueva compañera a partir del último especial navideño, no dudé ni por un segundo que Steven Moffat la introduciría a su manera: sorprendiendo. Y desde luego que fue así. Más que nada porque la susodicha hizo acto de presencia antes de lo esperado. Sin que nadie pudiera verlo venir (gracias a que desde la serie no lo destriparon con anterioridad), en mitad de aquel delirio Dalek con el que se comenzaba la nueva temporada, se colaba Jenna-Louise Coleman para hacer su primera aparición en 'Doctor Who'. Atrapada en el interior de uno de los "exterminate, exterminate" conocíamos a una tal Oswin que sin saber ni cómo ni por qué se encontraba allí, acababa muriendo poco después de conocer y tocar la fibra sensible al 'Doctor'. Inevitablemente esta sorprendente carta de presentación te dejaba con la sensación de que había Oswin encerrado (já). Un truco al que el mago Moffat supuestamente daría explicación en el especial navideño, fecha prevista inicialmente para conocer a esta nueva compañera de viajes.

Tras ver este "The Snowmen", mis previsiones iniciales volvían a irse por el garete. Cierto es que el Doctor se cruza (en plena época victoriana y en pleno estado melancólico Post-Ponds) con una mujer que luce exactamente como Oswin, pero resulta que se llama Clara y que no tiene ninguna relación aparente con la tal Oswin. ¿Ein? La aventura que protagonizan juntos y que el Doctor quede engatusado con facilidad ante sus encantos, hace que se anime a presentarle la TARDIS y a invitarla a ser su nueva Rose, Martha, Donna o Amy. Así, cuando todo parecía dirigirse hacia otro final feliz para otro cuento navideño... ¡zasca!... Clara muere al poco de conocer al Doctor como ya le pasó a Oswin. Pero Moffat aún se guardaba otro conejo en la chistera. En la tumba de la recientemente fallecida pone que su nombre completo era Clara Oswin Oswald. A lo que hay que sumar su epitafio: "recuérdame para que nos encontremos de nuevo". Momento en el que al Doctor se le enciende la bombilla, recuerda a Oswin y decide cuál será su próximo objetivo: encontrarla. A partir del 30 de marzo, fecha en que dará comienzo la segunda mitad de temporada, será cuando por fin conoceremos el verdadero papel y el futuro que le tiene Moffat reservado a esta nueva compañera de viajes. Si no la vuelve a matar a las primeras de cambio, claro está.

'Doctor Who' ha regresado para volver a irse (un mes exactamente ha durado su vuelta), pero lo sucedido durante estos cinco capítulos de la séptima temporada, especialmente en el último, el 7x05 "The Angels Take Manhattan", ha dado para mucho que comentar. A partir de aquí y por mucho que a los personajes les tienten, aviso que habrá grandes Spoilers.

No hay compañera (compañeros) sin Doctor, pero sí hay Doctor sin compañera (compañeros), por mucho que Amy y River se hayan hartado de repetirle que no debe viajar en solitario. Esta vez el Doctor no va a tener que esperar mucho tiempo para encontrar nueva inquilina para la T.A.R.D.I.S. ya que Oswin (a la que conocimos por sorpresa en el capítulo que abrió ésta séptima temporada) tiene reservado el billete de ida (desde hace ya bastante) para el próximo especial de navidad. Ahora habrá que comprobar cómo se las ingenia Moffat tras haber "matado" al personaje en su presentación, aunque algo así hizo con River Song y la jugada no podría estar saliéndole mejor. Pero antes de pensar cómo será la nueva etapa en la que se adentra la serie, en Oswin, y mucho menos, en el cincuenta aniversario previsto para el 2013, toca hacer balance de esta primera y reducida mitad de la séptima temporada, o lo que es lo mismo, toca despedir a los Pond-Williams.

Antes de que diera comienzo la temporada, Steven Moffat se cansó de repetir que estos cinco capítulos iban a ser su particular homenaje a la pareja que le ha acompañado durante su primera etapa como showrunner de la serie, pero además, que iban a ser como cinco grandes producciones para la pequeña pantalla. Algo que quedó claro incluso antes de que empezara a andar la temporada, con el lanzamiento de aquel carrusel de pósters promocionales individuales para cada ¿película?, y una vez arrancada, al comprobar cómo cada semana la cabecera se iba modificando levemente con detalles del capítulo en cuestión. Más allá de estos pequeños detalles, Moffat ha cumplido con su palabra, pues si uno se pone a hacer balance se da cuenta que cada una de estas cinco historias está pensada a lo grande. Hemos tenido un manicomio repleto de Daleks, una nave espacial con dinosaurios (mezclados con robots y Nefertiti), un western cibernético, una invasión alienígena de las más originales que recuerdo, y por último, a mis queridos Ángeles Llorones tomando la mismísima Manhattan con River Song apareciendo como detective privada y escritora de novela negra. Cinco atractivas premisas con un mismo objetivo: el lucimiento de los Pond-Williams.

Un lucimiento que se ha traducido en cinco historias con el amor y la amistad por bandera, donde Rory siempre acababa perdiéndose y metido en líos, mientras Amy junto al Doctor se las ingeniaban para salvarle después de protagonizar una nueva aventura. La tónica desde que Moffat se hizo cargo del timón, vamos. Lo que pasa que de tanto tentar a la suerte, al final a Rory y Amy les ha llegado el turno en la ronda de sacrificios. Y es que en esta serie cuando a uno le suena la alarma de las despedidas, a la vez siempre toca hablar de sacrificios. La chica que nunca se cansó de esperar y el Centurión que esperó y esperó durante dos mil años han obtenido el deselance que se merecían: pagar los platos rotos de viajar durante tanto tiempo con el Doctor. Al menos lo han hecho viviendo el resto de su vida el uno con el otro. Todo muy bonito, como todo lo ha sido alrededor de esta pareja. Pese a que reconozco que la despedida me ha parecido por momentos algo precipitada y anti-climática, o más paradójicamente confusa que nunca, con el par de emotivos monólogos que se han gastado Rory y Amy, más la siempre bienvenida presencia de los Ángeles Llorones y Melody-River, en resumidas cuentas puedo decir que la despedida en forma de epílogo literario me ha dejado bastante satisfecho. El truco final que Moffat se ingenia (reiterando que odia los finales... y los spoilers) para separar al Doctor de la que ha sido su "familia" durante dos temporadas y media (más que ninguna otra en esta nueva etapa), a mí me vale como punto y aparte. Hasta siempre.

 
Sobre 'Go On': Matthew Perry regresa a NBC con una comedia que mejor habría que considerar como una dramedia optimista, ya que se centra en un grupo de terapia donde cada integrante intenta superar su particular trágica historia que le ha llevado hasta allí. Por ejemplo, el protagonista (que por supuesto, en un principio, reniega de acudir a las sesiones) es un conocido locutor deportivo radiofónico que perdió recientemente a su mujer. Pese al cargado drama de cada una de las historias personales aquí reunidas, el capítulo piloto se las arregla para impregnar casi todo el metraje de un logrado optimismo, llegando a sacar incluso alguna que otra sonrisa. Las carcajadas mejor se las dejamos a otras comedias, que aquí tampoco pegan.

 
Sobre 'Animal Practice': Una especie de Doctor Dolittle, esta vez para la pequeña pantalla y sin animales parlanchines de por medio, aunque viendo como se desenvuelven los “pacientes” de la serie por el hospital veterinario, poco les falta. Comedia raruna, anticuada, sin apenas gracia y con un mono que se alza como la verdadera estrella de la función. No tiene nada que invite a regresar en la segunda semana (algo que se veía venir), aunque reconozco que tengo curiosidad por comprobar si las familias americanas aceptarán barco y se animarán a seguir esta animalada liderada por unos Justin Kirk y Tyler Labine con cara de no saber muy bien cómo han acabado oliendo a zoológico.

Cambiando de tercio, hoy mismo ha saltado una de esas noticias que se llevaba demasiado tiempo esperando: la novena temporada de 'The Office' será la última, pasando así el relevo a su spin-off, 'The Farm', donde Dwight será la absoluta estrella de la función. Este anuncio me gusta por muchas razones, empezando porque me anima a retomar la serie en el punto donde la aparqué durante la octava, porque al anunciarlo tan pronto pueden preparar un final a la altura, y principalmente, porque se dejará de estirar el chicle de la que durante varios años consideré mi comedia favorita. Por supuesto, ya empiezan a escuchar las primeras voces que apuntan que Steve Carell se prestará a regresar para apuntillar la fiesta de despedida final. Hasta mayo nos vamos a hartar de leer rumores al respecto, tantos o más que cuando el actor decidió abandonar el barco.

Como traca final de regreso al ruedo, una pequeña (pero extensa) recopilación de trailers y teasers (lanzados estas últimas semanas) sobre algunas de las series que más espero este otoño. Algunos de los vídeos son de nivelazo, aunque aviso que casi todos vienen repletos de spoilers:

No voy a recordar cómo acabó la segunda temporada de 'Boardwalk Empire', pero sí que quiero avisar que HBO está centrando la campaña promocional de la tercera en recordarlo, es decir, mucho cuidado con los spoilers para los que nos llevan la serie al día. Los demás, a disfrutar un año más del material lanzado para promocionar la serie, si es que a estas alturas hace falta. A estos tres fantásticos teaser (1 y 2 y 3) por fin se les ha unido el trailer. ¡Todo el mundo tiene armas!


No le dediqué la entrada que se merecía, pero está claro que la primera temporada de 'Homeland' elevó a la serie a ser una de las estrellas del firmamento seriéfilo. Showtime está utilizando arsenal pesado para promocionarla y a mí ya me tienen loquito por su vuelta. Con trailers así, más aún.


A 'Fringe' le quedan los episodios contados, 13 para ser más exactos. Se ha confirmado que tendrá triple series finale, así como que esta temporada final será la de los Observadores:


Quiero creer que la 6ªT de 'Dexter' fue un paso en falso y que en la séptima mi asesino en serie favorito conseguirá redimirse, o lo que es lo mismo, que este trailer sea una auténtica declaración de intenciones. Una de las grandes se merece un voto de confianza y más ahora que su final se acerca:



Un año más los de SAMCRO serán los encargados de abrir la veda otoñal (el próximo 11 de Septiembre) y desde hace tiempo están haciendo mucho ruido a base de una buena cantidad de promos. La quinta temporada de 'Sons of Anarchy' promete... y mucho:


Pero antes de asesinos en serie, gangsters de los años 20, observadores, monjas perturbadoras, moteros y demás integrantes de mi grupipandi seriéfila de la temporada 2012/13, me espera la vuelta de la serie británica por antonomasia. El 1 de septiembre se estrenará en BBC la séptima temporada de 'Doctor Who'. Y tras un año sabático, El Doctor debutará a ritmo de "Exterminate, Exterminate". Por cierto, que con la tontería es la primera vez que Moffat escribe un episodio con Daleks.

A la vista de todo lo que se avecina, como para no regresar al modo seriéfilo con ganas...

Si todavía no conoces la gran pregunta y las respuestas que tenía reservadas Steven Moffat para el final de la sexta temporada de 'Doctor Who', será mejor que no sigas leyendo. Cómo diría River Song... ¡Spoilers!

Son muchas las cosas que han cambiado por la serie desde que la batuta de director pasara de las manos de Russell T. Davies a las de Steven Moffat. Desde el estreno de la quinta temporada, en alguna que otra ocasión he comentado algunos de estos cambios (para mí son para mejor) de la era Moffat, como son la obsesión por los miedos, la preferencia por temas oscuros, la creación de originales y terroríficos monstruos, así como la formación de un puzzle serializado que para muchos supone la verdadera innovación de esta etapa. Un puzzle que en realidad tiene su origen en la cuarta temporada, en el doble capítulo (Silence in the Library-Forest of the Dead) que sirvió de carta de presentación para River Song y sus spoilers. Todos estos cambios, han vuelto a ser entremezclados en el final de la sexta temporada. Un fantástico capítulo si se mira desde muchos puntos, pero que ha servido para darme cuenta de algo que ya pensé en el final de la quinta: los despiporres que organizaba Russell T. Davies superan en emotividad y grandilocuencia a las complejas nuevas piezas del puzzle que Moffat lanza y utiliza para cerrar la función por todo lo alto.

No quiero que se me malinterprete, pues soy totalmente partidiario del trabajo general de Moffat y de la compleja serialización que está llevando a cabo en 'Doctor Who', pero sí es verdad que hay un momento concreto en que se echa de menos el toque de T. Davies... es al llegar la season finale. En cierto modo, para mí lo que ha cambiado es que antes eran pura diversión, donde los momentos épicos se sucedían hasta conseguir ponerte los pelos de punta de la emoción (mucha culpa la tenía el mítico "All the Strange, Atrange Creatures"). Ahora la épica se mantiene, pero cediendo el protagonismo a una historia que si es verdad que está repleta de interés, obliga a que las preguntas y respuestas sustituyan a esa pura diversión a la que me refería antes. Nuevamente que no se me malinterprete, pues me encanta que Moffat esté abriendo y cerrando enigmas sin tardar más de la cuenta en hacerlo, y por supuesto, un final de temporada es y será la ocasión ideal para emplear la mayor parte de la artillería pesada. Lo que no cambia que se pase a la hora de poner trampas en forma de nuevas realidades, paradojas imposibles y una narración no apta para palomiteros, que es lo que ha hecho en los dos finales de temporada a su nombre. Una mezcla del estilo Davies y Moffat en un final de temporada correría el peligro de acabar creando un agujero negro, pero lo que daría por poder ver algo así. Se acerca el cincuenta aniversario de la serie y con el prometedor futuro que parece que se avecina en el universo 'Doctor Who', no se me ocurre una ocasión mejor.

Centrándome ya en lo ocurrido en el 6x13 "The Wedding of River Song", creo que para la gran mayoría resultará evidente que Moffat no ha arriesgado mucho en las nuevas piezas del puzzle. Sin pretender ir de listo por la vida, los temas claves que han sido resueltos en la season finale lo han hecho de forma poco sorprendente, y lo que se ha sugerido acerca del futuro, también son cosas que podían intuirse desde hacía tiempo. Que River se casaría con el Doctor, que River era la Astronauta Imposible, que River era la "asesina" del Doctor, que el Doctor utilizaría el Teleselecta (el robot cambia formas que era conducido por miles de personas en miniatura desde el interior) para esquivar la muerte una vez más, y por último, que la pregunta del millón (nunca mejor dicho) sería "¿Doctor Who?". Teniendo en cuenta que en 2013 la serie cumplirá 50 años, no se me ocurre un tema central mejor que dar respuesta a la pregunta por excelencia, esa que siempre ha estado visible ante nuestros ojos, pero a la que nadie había prestado atención. Recuerdo que en el 6x08 "Let's Kill Hitler" aposté por ella, y con esto quiero reafirmarme en que el tema de las respuestas, pese a que he quedado satisfecho con ellas (se puede decir que hasta contaba con que fueran éstas), se ha pecado un poco de exceso de previsibilidad. Nada reprochable (en exceso) por otra parte.

Una vez que el Doctor ha esquivado de nuevo a la muerte (no Doctah, no serie), toca mirar hacia el futuro. Un futuro que parece querer llevarle hasta los campos Trenzalore, donde la gran pregunta será formulada. Algo que parece que choca con los planes del Silencio (quienes se ven a sí mismos como guardianes de la historia), cuyo único propósito es que "¿Doctor Who?" nunca sea respondida. Cada vez me gusta más la idea que de cara al resto del universo, el Doctor sea el villano común a batir (al igual que sucedió con la trampa de la Pandorica de la temporada anterior), mientras que a los ojos del espectador, siga siendo el héroe de siempre. Hasta él mismo tiene sus dudas (tema recurrente desde hace mucho), algo que ha terminado por repercutir en sus queres queridos, en este caso, Amy y Rory. Me gusta el gran peso que se les está concediendo a esta pareja de acompañantes (mucho más que a Martha y Donna), pero tengo dudas sobre cual puede ser su papel de ahora en adelante (si es que siguen en la serie que creo que no está confirmado). Me pasa algo parecido con River Song, aunque ésta tiene un abanico de posibilidades mucho más amplio, tanto como historias con el Doctor entren en su preciado diario azul. Una cosa tengo clara, cuanta más River, mejor para casi todos. Para mí, desde luego. Da demasiado juego...

Por primera vez se ha hablado de la caída del undécimo, por lo que parece que el ciclo de Matt Smith empieza a llegar a su fin (justo ahora que el actor tiene cogido totalmente el punto al personaje), aunque imagino que todavía queda bastante para llegar ahí. Sea como sea, "Silence will fall" seguirá siendo el eje central del paradójico puzzle de Mofffat y que a mí personalmente me lo está haciendo pasar en grande. Una lástima que los finales de temporada no sean éxtasis puro como en etapas anteriores, pero no por ello voy a desmerecer todo el trabajo conseguido hasta llegar aquí, tanto en la primera como en la segunda parte de la temporada. Para finalizar y en forma de valoración general, a mí esta sexta temporada me ha parecido la más completa y regular hasta ahora. Por primera vez desde que comencé con la versión de 2005 (una vez más recuerdo que no he catado nada de la parte clásica de la serie), no ha habido ni un solo capítulo autoconclusivo (aunque no lo sean del todo) que se me haya hecho pesado. Esto para mí es ya un logro, dado que siempre había dos o tres que empañaban el total de la temporada. Hay cosas que se pueden mejorar, por supuesto, pero soy optimista en cuanto a que la séptima (hasta otoño del año que viene, quitando el especial de navidad, no habrá nuevos capítulos...) será incluso mejor. En el Doctor y en Steven Moffat confío plenamente. A este puzzle aún le quedan muchas piezas por colocar. ¡Gerónimo!

Si todavía no sabes quien es Melody en el complejo puzzle espacio-temporal que está elaborando Steven Moffat en ‘Doctor Who’, eso quiere decir que no llevas la serie al día, por lo que será mejor que no sigas leyendo, pues hay muchas preguntas que han obtenido respuestas en los dos últimos capítulos, el 6x07 “A Good Man Goes to War” y el 6x08 “Let’s Kill Hitler” ¡Spoilers!

¿Cuándo dejó de ser la Comic-Con un evento para disfrute de frikis y se convirtió en la mayor catapulta promocional de la industria hollywoodiense? No sabría responder con exactitud, pero está claro que en los últimos años el fin de semana que sirve para animar el cotarro durante el verano, ya no es cosa exclusiva de gente deseosa de disfrazarse de su personaje favorito cargada con preguntas que ni los propios protagonistas saben responder. La edición de este año, también ha servido para confirmar que la televisión le está ganando el terreno al cine en muchos sentidos. Sólo hay que echar un vistazo a la lista de series que han participado para darse cuenta que las "películas" emitidas en la pequeña pantalla están viviendo algo más que una edad dorada en cuanto a calidad y creatividad se refiere. Para el 2012, no me extrañaría que en vez de "Comic-Con", cambiaran el nombre del evento por el de "Television-Con". Sería lo más lógico dado los tiempos que corren. Dicho esto, un año más voy a recopilar las novedades más importantes y llamativas que han dejado los diferentes paneles de algunas (no hay tiempo para todas) de mis series.

Un año más, 'Dexter' ha aprovechado la Comic-Con para acercar a casi todo el elenco a sus fans, y ya de paso, lanzar un extenso trailer de lo que veremos el próximo otoño, el cual hay que sumar a los dos fantásticos teaser que Showtime ha lanzado durante este mes de julio (1 y 2). Entre la rápida sucesión de imágenes, lo que más llama la atención además de las incorporaciones de Edward James Olmos y Colin Hanks, es que Dex va a vivir su particular experiencia religiosa durante la sexta temporada. Con esta serie, decir que hay ganas, se queda corto, pero tengo un muy buen presentimiento sobre lo que veremos a partir del 2 de octubre (confirmada la fecha de estreno), lo que hace que le tenga aún más ganas al regreso de Dexter Morgan.



La campaña promocional que AMC está realizando de cara a la segunda temporada de 'The Walking Dead', por lo visto en las últimas semanas, tiene pinta de querer dejar en un simple juego de niños a la que precedió al estreno de la serie. No es de extrañar, dado el éxito cosechado el año pasado y que si el canal tiene una serie que puede servirle para expandir su nombre al gran público, sin duda, esa es 'The Walking Dead'. A los primeros pósters promocionales, teaser y vídeos en el rodaje, tras la Comic-Con, hay que sumar un trailer completo (aviso que desvela gran parte de lo que se verá en el primer capítulo... como mínimo) y la fecha de despegue para la segunda temporada: el 16 de octubre. Este año los zombies no se despertaran la noche de Halloween, pero algo me dice que seguirán arrasando con todo lo que pillen en su camino.


'Doctor Who' cada vez tiene más y más repercusión en tierras americanas (sólo hay que recordar el comienzo de la sexta temporada), algo que en la Comic-Con queda más que reflejado. En cuanto a las novedades extraídas en el panel de la serie, hay unas cuantas realmente interesantes. En primer lugar, ya hay fecha para ver la segunda parte de la sexta temporada: el 27 de agosto. Segundo, se ha confirmado que Karen Gillan al igual que Matt Smith también estará en la séptima temporada. Hablando de la próxima temporada, coincidiendo con el 50 aniversario (que se dice pronto) de la serie, se está empezando a rumorear que tanto David Tennant como John Barrowman podrían realizar un regreso triunfal (¿dónde hay que firmar para volver a verles?). Como plato final, el espectacular trailer que se han currado para que los seguidores de 'Doctor Who' nos quedemos sin uñas durante el próximo mes. Sí, son demasiadas cosas las que hay que comentar sobre lo visto en este minuto escaso...


Para el final, me he reservado el trailer cargado con imágenes inéditas de lo que está por venir en la cuarta temporada de 'True Blood'. Un clásico de la Comic-Con, que como siempre la serie utiliza para poner los dientes muy largos, pero también, para reventar gran parte de las sorpresas que nos esperan. Por eso mismo, aviso que este trailer sólo es recomendable para los que no tienen problemas con los spoilers. El resto, abstenerse. ¡La rehostia!


Fuentes:

VayaTele.

Truthkills.

Llegaron para quedarse: Panel de 'Juego de Tronos'.

Cybermen's Blog: Panel de 'Doctor Who'.

Tenía pensado haber titulado esta entrada con "El silencio de la carne", pero me sonaba tan raro como para poder parecer el nombre de una futura película de Pedrito Almodóvar, así que finalmente lo he descartado a favor del grito de guerra del undécimo Doctor, el de Matt Smith, ese que me está regalando una sexta temporada de 'Doctor Who' de las que hacen historia. A una semana (un capítulo) de que la serie se marche de parón estival (el primero desde que Russell T. Davies volviera a encender la T.A.R.D.I.S. en el 2003), puede que parezca algo precipitado ponerse a repasar lo visto hasta ahora (que no es poco, no), pero después de ver el 6x06 "The Almost People", y especialmentes sus minutos finales, tenía claro que no iba a aguntar sin hacerlo ni un minuto más. Si con el "reseteo" que supuso la quinta entrega, todo empezó a impregnarse de ese "lado Moffat" que tanto gusta, con estos seis episodios, definitivamente Doctor Who ha completado su particular regeneración. Oscura, terrorífica, adulta... son sólo algunos de los calificativos que estoy viendo que la gente usa para describirla y no es para menos. Lo mejor de todo, es que estos elementos, han sido incluidos sin que por ello se hayan tenido que quedar atrás las dosis de aventuras, originalidad y de "humor doctoriano" que durante cuatro temporadas hicieron que 'Doctor Who' se fuera convirtiendo poco a poco en una de las series más divertidas de ver.

Siempre me lo he pasado bien con 'Doctor Who'. Es verdad que "antes", las temporadas se hacían un poco largas, lo que daba lugar a tener que tragarase un par de capítulos de muy bajo nivel (casi siempre rondando el ecuador de la entrega), combinados con otros dos regulares, muchos muy buenos, y finalmente, unos cuantos de esos que te hacían gritar "¡qué grande es esta serie!". Con la quinta temporada la cosa cambió y rápidamente se pudo comprobar que Steven Moffat tenía muchas ganas y grandes planes para la que desde niño siempre fue su serie favorita. Si es verdad que se notó una gran mejoría en muchos aspectos (como en el redondeo medio del nivel de los capítulos), también resultó obvio que aquello fue una pura toma de contacto, un rodaje que había que hacer a este peculiar modelo de coche tan antiguo, pero a la vez tan moderno, que es 'Doctor Who'. Trece capítulos que hicieron fácil el presagiar que una vez realizado el oportuno calentamiento, el señor Moffat junto a sus escuderos Matt Smith (a cada capítulo me gusta más y más su undécimo Doctor), Karen Gillan y Arthur Davill, iban a regalarnos la mejor época de la serie.

Con sólo seis episodios, ya me veo con las fuerzas suficientes para tirarme a la piscina y decir que ninguna otra entrega de la serie había conseguido hacérmelo pasar tan bien y tan de seguido (no hay bajón en la T.A.R.D.I.S. de este Doctor) a estas alturas de la campaña. Por si no fuera suficiente, el complejo grado de serialización que está adoptando la temporada, ha conseguido engancharme como sólo antes consiguieron las triples season finales que se marcaba el señor Russell T. Davies. El doble "TheImpossible Astronaut/Day of the Moon", por sí solo, fue toda una magistral declaración de intenciones. Nos presentó al tan ansiado "Silencio" para automáticamente colocarlo en la cabeza del ranking de monstruos aterradores de la serie. Nos presentó a un misteriosa niña cuya historia tiene pinta de traer cola. Por no hablar de los primeros 15 0 20 minutos donde a Moffat sólo le faltó poner un rótulo en las imágenes para dejar claro que mientras escribía el guión se estaba frotando las manos imaginándose nuestras caras y nuestras ganas de querer saber más sobre ese "astronatura imposible" y esa Doctora con la línea temporal invertida que es River Song. Los mejores ingredientes de Doctor Who, reunidos en un único y doble plato, que para colmo, tuvo también tiempo para dejar algunas bromas de lo más divertidas: "Estoy siendo extremadamente inteligente y no hay nadie cerca para mirarme impresionado. ¿Para qué os tengo aquí?" Por todo esto y mucho más, con diferencia, la considero la mejor season premiere de la serie.

A la semana siguiente, estaba claro que la cosa iba a desacelerar a favor de una de aventuras, donde vimos al Doctor y compañía en una de piratas y sirenas en "The Course of the Black Spot". Sin duda, ha sido el episodio menos bueno de la temporada, pero a la vez, le considero el ejemplo perfecto de cómo ha cambiado la propia serie. Un capítulo así, hace cinco, cuatro... e incluso el año pasado, hubiera sido de los "prescindibles". Sin embargo, a mí me pareció de la más divertido y me entretuvo cosa mala, cumpliendo a la perfección su cometido. Siete días después, con "The Doctor's Wife" la cosa volvió a ponerse algo más seria, aunque no demasiado, pues tener a "Sexy" cómo antes nunca la habíamos visto, fue divertido no, lo siguiente. Además, este capítulo también dejó detalles interesantes de algunas de las tramas abiertas. Sobre estas últimas, considero que son varias las que ahora mismo me tienen enganchado, aunque no descartaría que con el paso de los capítulos, todas terminaran desembocando en una única y gigante. La que estás liando, Steven Moffat.

Hasta la fecha, por último le ha llegado el turno al doble "The Rebel Fresh/The Almost People". Toda una vuelta de tuerca a las historias con clones, volviendo a traer a colición uno de los temas favoritos de la serie, como es ese "¿qué nos hace humanos y qué nos diferencia de otros?". Una doble entrega, muy bien llevada, también repleta de muchos y buenos detalles, pero que si me ha llamado la atención por algo, ha sido por tener una segunda parte que ha hecho justicia a la primera. Otra vez, creo que esto refleja un síntoma de mejoría respecto a otros dobles capítulos donde la cosa acababa bastante bien, pero bajando un poco el nivel en comparacion con el arranque de la historia (siempre ponen el listón muy alto) en cuestión. Además, el final del capítulo (principal culpable de que no haya aguantado más sin ponerme a escribir sobre la temporada), supone unos de los mejores cliffhangers de todo 'Doctor Who'. Es verdad que la serie no abusa de ellos, ni los necesita, pero cuando los ha utilizado siempre han sido muy bestias. Para ir terminando, voy a finiquitar la entrada con la pregunta que me he hecho nada más ver "The Almost People" y que he escrito en Twitter: "Si el cliffhanger del 6x06 de Doctor Who ha sido como que trifasiquísimo, ¿cómo será el del 6x07 que es el último antes del parón estival?". ¡Gerónimo!

Han pasado muchos meses desde que la quinta temporada de Doctor Who finalizara (en junio del año pasado creo que lo hizo). Es curioso que me animara a escribir sobre los primeros capítulos de la susodicha ("El lado Moffat de Doctor Who") y no lo hiciera sobre los últimos, especialmente sobre la épica season finale que tuvo como eje principal la apertura de la Caja de Pandora. Me resulta curioso porque esta quinta temporada, la primera con Steven Moffat al mando y con Matt Smith como décimo primer Doctor, seguramente haya sido la mejor de Doctor Who desde que la serie regresara de la mano de Russell T.Davies en 2005.

Todos los episodios (a excepción del 5x06 "The Vampires of Venice" que no me terminó de convencer en ningún momento) fueron muy buenos, lo que ayudó a transmitir una sensación de redondeo que no se había conseguido en las cuatro entregas anteriores, las cuales siempre pecaron de contar con un par de episodios de un nivel muy bajo y otros bastante regulares. Si a ello le sumamos que técnicamente los efectos visuales han dado un salto de calidad enorme, que la trama principal estuvo presente (apareciendo de menos a más) desde el principio de la campaña hasta el final, que River Song sigue siendo un misterio de mujer, que Amy Pond me sorprendió gratamente como una estupenda compañera del Doctor, que Matt Smith cumplió a la perfección con el papelón que tenía encima, y sobre todo, que la serie se ha impregnado del toque Moffat (haciéndola mucho más atractiva para el público adulto, lo que a su vez en ciertas ocasiones, la ha hecho más terrorífica para el infantil), pues resulta difícil de entender que no me animara en su día a escribir largo y tendido sobre la redonda quinta temporada.

Tampoco voy a darle muchas más vueltas al asunto porque creo que nunca llegaré a comprenderlo, y como si siguiera haciéndolo creo que podría volver a reabrir (y no quiero hacerlo) el debate sobre la marcha de David Tennant (le pese a quien le pese, le he echado de menos...), pues empiezo a centrarme en el especial navideño que ha conseguido que vuelva a escribir sobre mi Doctor favorito. Lo hago con algo de retraso dado que la navidad ya ha terminado, pero no podía quedarme sin comentar algo sobre "A Christmas Carol", el cual se ha convertido en mi especial favorito de la serie... y con diferencia. Por primera vez, no nos han ofrecido un simple pasatiempo sin mucho del que rascar, cuya principal función sea la de tomar un aperitivo antes del estreno de la siguiente temporada (la sexta se estrenará a finales de marzo), sino que Moffat ha aprovechado la ocasión para demostrar que su llegada a la serie revoluciona hasta la navidad.

Una delicia de episodio, en el que Doctor Who ha realizado su propia versión de "Un Cuento de Navidad" de Charles Dickens. Una versión algo más oscura y en la que se han incluído lindos "pececitos", un mar de niebla y una nave espacial a punto de estrellarse en un planeta gobernado por Krazan, un viejo amargado y egoísta que no es precisamente el mayor seguidor de la navidad. Tampoco quiero decir mucho sobre la trama del especial porque es mejor verlo (si no lo has hecho ya) sin saber absolutamente nada, pero señalar que con la llegada del Doctor a lo largo de toda la vida (literalmente) de Krazan y con la introducción de Abigail (protagonista del rol femenino que nunca puede falta en cualquier buena y romántica historia de este tipo), Moffat nos sube a un metafórico trineo de emociones y simbolismo, el cual parece estar tirado por la fuerza y energía de un gran tiburón blanco. Esta última frase suena pedante, pero todo tiene una explicación.

Un especial que hará las delicias tanto para los que gustan de espíritu navideño, como para los que estas fechas son como cualquier otra, salvo por el hecho de las compras y los regalos o por las multitudes y el exceso de luminosidad en las calles. Si tuviera que reprocharle algo a "A Christmas Carol", sería que a todos los seguidores de Doctor Who nos ha dejado con unas ganas enormes de que se estrene la sexta temporada. La promo que la BBC emitió a continuación, sirvió para echar más leña a la TARDIS caída. No es el trailer más espectacular de la serie, pero un sombrero de vaquero es suficiente para ir calentando la garganta hasta que toque gritar de nuevo... ¡Geronimo!